La plupart d’entre vous a maintenant vu (ou va très vite voir) The Dark Knight dans les salles, et pour beaucoup (ceux qui ont du goût du moins) vous avez été époustouflés par la performance de Heath Ledger dans la peau du Joker. Pourtant, il y a deux ans de cela, lorsque son nom avait été annoncé pour le rôle, les critiques n’ont pas été tendres. Le cowboy gay de Brokeback Mountain avait-il les épaules assez solides pour un tel personnage ? Pouvait-il faire oublier l’interprétation de Jack Nicholson dans le Batman de Tim Burton, qui pour beaucoup était la référence ? Aujourd’hui, les critiques et le public sont d’accord, le regretté acteur a su réinventer le Joker en lui insufflant un souffle de folie anarchique terrifiant.

La question du jour est donc, laquelle des deux interprétations est au final la meilleure ? Question de goût sûrement. Jack Nicholson avait en son temps joué la carte du psychopathe comique, à la limite du bouffon, ce qui fonctionnait à merveille. Son Joker, proche du cartoon, apportait la touche colorée et humoristique qui n’était pas de trop dans l’univers résolument sombre et gothique de Tim Burton. Cabotin et bien que menaçant (il n’y a qu’à compter le nombre de ses victimes), Nicholson n’inspirait pas la terreur. Pas autant que le Joker du Dark Knight en tout cas. A l’époque où les jeunes s’éclatent sur GTA sur consoles et où la violence fait partie de notre quotidien, on ne pouvait clairement pas les faire peur avec un clown dandy haut en couleur.

Le Joker 2008 servi par Heath Ledger est donc un terroriste anarchiste, pour qui la vie n’a aucune valeur et qui prend du plaisir à se faire frapper (regardez donc ses réactions jouissives à se faire tabasser par Batman dans la scène de l’interrogatoire). Avec son maquillage appliqué à l’arrache, ses cicatrices inquiétantes dont on ne connaît pas exactement les origines (il s’en amuse même à raconter des variantes à ses futures victimes), sans foi ni loi, il instaure un climat de chaos très parlant pour nous, qui vivons à l’époque post-11 septembre. I

ll n’est pourtant pas dénué d’un humour noir diablement efficace. Les deux fois où j’ai vu le film, le public a applaudi lors du tour de magie où il fait « disparaître » le crayon.  Pour ma part donc, je suis plus sensible à la version Heath Ledger du Prince du Crime. Plus viscéral, plus intense, plus noir que son prédécesseur. Et vous ? Vous êtes plutôt Heath Ledger ou Jack Nicholson ?

Les Goonies sur le retour ? Certains d’entre vous se souviennent sûrement des Goonies. Ce film cultissime des années 80’s, produit par Spielberg, relatait les aventures d’une bande de gamins à la recherche d’un mystérieux trésor. Divertissant à souhait, j’avais adoré et d’avoir revu le film il y a pas longtemps en DVD, la news qui suit m’a encore plus comblée. Une suite serait effectivement d’actualité dans les studios de la Warner. Vingt-trois ans après l’original, les enfants ont donc bien grandi et certains d’entre eux ont depuis eu une jolie carrière au cinéma. A commencer par Josh Brolin (le grand frère) qui a joué le rôle principal de No Country For Old Men cette année et endosse le rôle de Georges W. Bush dans le film d’Oliver Stone. N’oublions pas non plus Sean Astin, le petit asthmatique qui a depuis retrouvé son souffle en escaladant les paysages de la Terre du Milieu dans la trilogie du Seigneur des Anneaux, dans le rôle de Sam. A suivre donc…

Brad Pitt jouera les "basterds" pour Tarantino : Le prochain projet du réalisateur de Kill Bill, Inglorious Basterds, se dote peu à peu d’un casting en or. Courtisé depuis quelques jours par Tarantino, Brad Pitt a finalement accepté son offre et incarnera le leader d’un groupe de huit juifs américains qui dégommeront du nazi pendant la Seconde Guerre Mondiale. Si le casting n’est pas encore terminé, le film aura tout de même sur son affiche Simon Pegg (Shaun of the Dead), Eli Roth (le réalisateur de Hostel) et Nastassja Kinski. Le tournage devrait commencer en Allemagne à la fin du mois d’octobre et Tarantino espère présenter le film lors du prochain festival de Cannes.

Les sorcières d’Eastwick bientôt à la TV : La chaîne ABC (Desperate Housewives, Grey’s Anatonmy, Lost…) développe actuellement un projet de série télévisée basée sur le film Les Sorcières d’Eastwick. Le pilote est en cours d’écriture et c’est Maggie Friedman (Dawson) qui s’en charge. Le film, qui réunissait Michelle Pfeiffer, Cher, Susan Sarandon et Jack Nicholson, racontait comment trois femmes se sont tournées vers la sorcellerie afin de reconquérir les hommes de leur vie. La question du jour est donc : quelles actrices reprendront les rôles principaux pour ce qui s’annonce comme un mélange de Desperate Housewives et de Charmed ?

La sortie de la semaine : Sans l’ombre d’un doute, il s’agit de The Dark Knight – le Chevalier Noir. La suite de Batman Begins tient toutes ses promesses et offre un spectacle grandiose et intense. Avec des performances d’acteurs convaincants (incroyable Heath Ledger en Joker), une mise en scène qui a gagné en efficacité et un scénario bien mené, c’est le film à ne pas manquer cette semaine. A voir en V.O uniquement par contre ! Pour information, le film se classe à la troisième place des plus gros succès de l'histoire du cinéma américain en récoltant plus de 440 millions de dollars de recette, derrière Star Wars Episode IV et Titanic. Pour lire ma critique, cliquez ici.

Prince of Persia repoussé : Il va falloir encore attendre un peu avant de voir Jake Gyllenhaal se trimballer en djellaba. Initialement prévu pour juin 2009, la date de sortie de Prince of Persia est maintenant fixée à mai 2010. La raison officielle est d’allouer plus de temps à la post-production pour peaufiner les nombreux effets visuels que nécessitera le film. Actuellement en tournage au Maroc, le film est une adapation du jeu vidéo du même nom. Prince of Persia est réalisé par Mike Newell (Harry Potter 4), les producteurs (Disney & Jerry Bruckheimmer) espère en faire leur nouvelle franchise aux œufs d’or, après Pirates des Caraïbes. Jake Gyllenhaal interprète le rôle principal, et il aura pour partenaire Ben Kingsley et Gemma Anderton.

Quels méchants pour Batman 3? Alors que The Dark Knight sortira la semaine prochaine en France et que le film cartonne aux USA (il dépasse les 400 millions de dollars de recettes), les rumeurs les plus folles commencent à fleurir autours d’un très probable troisième volet. Pour prendre la relève du Joker, les premiers noms de méchants se font entendre. On parlerait du Riddler (L’Homme Mystère) que Jim Carrey avait joué dans le film Batman et Robin, et pour remplacer ce dernier, les rumeurs parlent de Johnny Depp ! Les bruits de couloirs parlent aussi du Pingouin que Phillip Seymour Hoffman incarnerait, et de Catwoman qui serait selon beaucoup, un rôle idéal pour Angelina Jolie. Du moment qu’ils évitent de refaire le coup du costume sado maso de mauvais goût d’Halle Berry, ça me va !

Pixar : l’après WALL-E : A peine sorti dans nos salles, Pixar dévoile déjà le successeur de son petit robot. Dans UP/Là-Haut, il sera question d’un vieil homme bien décidé à réaliser le rêve de sa défunte femme, quitte à accrocher des milliers de ballons à sa maison pour la faire partir dans les airs et faire le tour du monde. Il sera aidé d’un jeune boyscout bien enrobé et aux traits asiatiques, dont le look a été révélé cette semaine. Je trouve personnellement qu’il a une bonne tête et il me rappelle moi, quand j’étais jeune et que je frôlais l’obésité. Sortie prévue à l’été 2009. Retrouvez les news sur mon site Pixar-Room.com. 

La sortie de la semaine : Vous connaissez l’adage : c’est dans les vieilles peaux qu’on fait les meilleures recettes. Non ? C’est pas grave,  puisque cette semaine les studios Universal espère raviver la franchise de la Momie en s’éloignant des pyramides d’Egypte pour s’approcher des mystère chinois. Brendan Fraser rempile (mais pas Rachel Weisz) et affronte Jet Li qui joue le roi de la bandelette. Des effets spéciaux à gogo sont attendus. Critique de La Momie 3: La Tombe de l'Empereur Dragon demain sur IBWK.

Le 14 juillet dernier, je m’envolais pour Amsterdam, tout excité à l’idée d’y rencontrer WALL-E et l’équipe du film. Pour moi qui est un fan absolu des studios PIXAR, c’était un bout de rêve qui allait devenir réalité. Arrivé à l’hôtel, dont le hall et les ascenseurs étaient décorés aux couleurs du petit robot, je vais chercher le planning des deux jours qui m’attendaient. J’interviewerai donc le réalisateur Andrew Stanton (pas n’importe qui hein ! Il a réalisé Le Monde de Nemo quand même) le lendemain matin, les deux producteurs ainsi que  Ben Burtt, une légende dans le monde du son et du cinéma (R2D2, Chewbacca, Indy, c’est lui !). La surprise, c’est que l’on m’a offert un goodie bag qui contenait un petit WALL-E télécommandé. Gamin que je suis, je le déballe directement pour le tester sur la moquette de ma chambre.

Après une journée à Amsterdam et un bon dîner, je prépare mes questions en vue des interviews, dans ma chambre. Le matin arrive bien vite, et me voilà déjà à patienter dans une grande salle, entièrement décorée avec le merchendising du film. Des bornes Wii et Playstation 3 sont à disposition pour tester le jeu vidéo. Un technicien arrive peu après pour me guider vers ma première rencontre, Andrew Stanton. Alors oui, j’ai vu pas mal d’acteurs en interview, mais je pense que je stressais plus à l’idée de rencontrer  un mec de Pixar en tête à tête que Colin Farrell par exemple. En entrant dans la suite où était installé le monsieur, je n’ai pu m’empêcher de le féliciter et de lui partager toute la passion que j’ai pour son travail. Très chaleureux, il me remercie et on commence l’interview. Tout se passe évidemment très bien, je bois ses paroles, les mecs chez Pixar ont un don pour vous passionner à un rien de mots. A la fin de l’interview, je lui demande une photo comme souvenir et il accepte. Hop ! Un cliché pris par son attaché de presse immortalisera cette rencontre. Ensuite, c’est avec les producteurs que je vais m’entretenir, Jim Morris et Lindsey Collins. Le premier a travaillé chez Lucasfilm avant de basculer chez Pixar, quand à la deuxième, enceinte, elle a fait ses armes sur bon nombre de films chez Disney et Pixar. Les deux compères étaient vraiment complices et pas avares en anecdotes.


De gauche à droite: Moi et Andrew Stanton - Moi devant un WALL-E en carton dans la salle d'attente - Ben Burtt, l'homme derrière les sons de WALL-E.

Ensuite, j’enchaîne avec Ben Burtt, le sound designer du robot à qui l’on doit le désormais célèbre « WAAALLL-EEEEEE ». C’est un homme extrêmement gentil, agréable et souriant qui m’accueille, assis devant une image des deux héros du film. J’ai fait le plein d’anecdotes, comme le fait que les sons des bras de WALL-E proviennent d’un char d’assaut, ou qu’il a lui-même enregistré la voix du héros qu’il a ensuite déformée à l’ordinateur. Un excellent moment. Le soir même, un dîner était organisé au Space Expo de la ville, un décor idéal pour célébrer la sortie d’un tel film de science-fiction. Le clou du spectacle, c’était bien sûr l’apparition de WALL-E himself. Le robot est venu saluer les journalistes, tous conquis par ce petit bout de ferraille vivant. L’engin est hallucinant de réalisme, les mouvements fluides, bref on dirait qu’il est tout droit sorti du film. Le must c’était quand même que chacun d’entre nous avait droit à rencontrer le petit robot pour une photo souvenir (en haut à gauche de ce billet).


photos tapis rouge Paris: Matthias & me.

De retour d’Amsterdam, l’aventure WALL-E n’était pas encore terminée, puisque le jeudi 17 juillet avait lieu la première parisienne du film sur les Champs Elysée et que j’aillais couvrir le tapis rouge. Dessus, WALL-E est venu faire son show et poser pour les photographes hystériques. Il est ensuite passé devant les caméras pour dire un petit mot à chacune. Le cast du film est venu aussi présenter le film, et chose qui m’a fait énormément plaisir, c’est que Ben Burtt, quand il m’a vu, s’est souvenu de moi : « Hey I’ve seen you before somewhere ! ». La grande classe comme vous pouvez le voir dès maintenant en vidéo sur Commeaucinema.com en cliquant ici.

L’autre jour, j’en avais marre des écouteurs de l’Ipod et de leur qualité sonore vraiment pourrie. Je me suis donc décidé à m’acheter un casque à la Fnac et quel bonheur de jouir d’un son qui rend justice à ce que vous écoutez. Et en l’occurrence là, c’était Jamie Cullum qui était à l’honneur, avec les chansons de son premier album Twenty Something. Jamie, c’est un jeune chanteur et pianiste de jazz britannique qui fait office de véritable surdoué. A 15 ans, il avait déjà à son actif plus de mille concerts. Ses influences sont diverses et variées : de Ray Charles à Monk, en passant par Esther Philips, Tom Waits ou encore Miles Davis, il se nourrit d’éclectisme. D’ailleurs ça se ressent à l’écoute de ses chansons, oscillant entre jazz, pop, hip hop. Ses deux derniers albums (Twenty Something et Catching Tales) sont des petits bijoux qui offrent des chansons originales au swing indéniable (Get Your Way, High & Dry…) mais aussi des reprises de standards à l’image de sa rayonnante version de Singin’ in the Rain. Cinéphile, il a récemment participé aux bandes originales de Grace is Gone et de Meet the Robinsons, dans lequel il a pour alter ego une grenouille jazzman !

Prodige au piano, le Jamie Cullum est à ce que j’entends une vraie bête de scène. Son charisme et son aisance scènique lui permettent de jouer en concert sans playlists pré-établies. Il improvise selon l’ambiance et ces concerts durent en moyenne deux heures (et c’est un minimum). Je n’ai jusque là pas eu la chance de le voir en live, mais ce sera réparé dès l’automne puisque Jamie sera en concert au Théâtre du Châtelet à Paris, le 27 octobre prochain. Je suis déjà impatient !

Ci-dessus: A gauche, le duo sur Love Cats des Cure en live avec Katie Melua; à droite, le clip de Get Your Way.